iD Barrio São Paulo [SP.01]
Seminario + Taller de proyectos + Dispositivo Itinerante
iD Barrio SP.01. Seminario
Creatividad social, acción colectiva y prácticas artísticas.
13 y 14 de octubre de 2010. De 18:00 a 22:00h. Con la participación de: Rita Alves, Lilian Amaral, Viviana Bravo, André Costa, Rogerio da Costa, Renato Cymbalista, Democracia, Domènec, Colectivo EIA – Experiência Imersiva Ambiental, Jamac, Fadhila Mammar, Colectivo Imargem, Ramon Parramon.
iD Barrio SP.01. Taller de proyectos
Mapear, explorar, visualizar y activar. Zonas Santo Amaro y Bom Retiro de São Paulo
13-17 octubre. De 10:00 a 17:00h. Taller colectivo impartido por Pablo España [Democracia], Domènec, Colectivo EIA – Experiência Imersiva Ambiental, Colectivo Imargem, Lilian Amaral [Museu Aberto], Ramon Parramon [Idensitat].
iD Barrio SP.01 es un proyecto que actúa como observatorio del territorio y como laboratorio para el desarrollo de procesos creativos que se conectan con determinadas actividades sociales ultralocales. Esto es en determinados microcontextos que forman parte de concentraciones urbanas contemporáneas. Persigue estimular la creación colectiva y el intercambio cultural como posibilidad del desarrollo y transformación del territorio, a través de procesos creativos impulsados por la relación entre las prácticas artísticas y el espacio social local. Analizar para entender las dinámicas del espacio, visualizar para interpretar las articulaciones diversas que operan en los lugares, proyectar para trazar nuevas dinámicas productivas, colaborar para potenciar y multiplicar las capacidades creativas.
El proyecto propone la realización de una acción en red a partir de la estructura definida en tres fases: Seminario internacional, Taller colectivo de proyectos y Exposición itinerante.
iD Barrio plantea que el arte puede ser un factor de innovación en los procesos de transformación de la ciudad, puesto que es capaz de hacer emerger la creatividad social latente y desplegarla a través de acciones colectivas. Esta afirmación puede ser fácilmente planteada como pregunta, a la vez que introduce cuestiones que se deberán responder, contrastar o amplificar en el contexto del seminario y los talleres vinculados:
¿Como se relaciona el arte con los procesos de transformación urbana y social? ¿Qué papel y función tienen los procesos de participación? ¿Como se puede activar la creatividad social en un entorno determinado? ¿Como se pueden desplegar procesos creativos que a medio y largo plazo incidan en un entorno local? ¿Como se puede formar parte de ámbitos de acción colectiva a través de procesos creativos? ¿La transformación de la ciudad, está abierta a proyectos? ¿Qué relación hay entre políticas culturales y planificación territorial? ¿Pueden los contextos locales formar parte del discurso cultural global?
Objetivos
– Conectar espacios de la ciudad, creando circuitos temporales y prácticas de apropiación y visualización urbana.
– Impulsar el desarrollo de proyectos creativos que conecten con acciones locales en el contexto específico de los barrios de Santo Amaro y Bom Retiro de São Paulo.
– Fomentar el desarrollo de proyectos que faciliten la apertura a proyecciones y conexiones externas.
– Impulsar el diálogo con experiencias locales e internacionales que proponen campos de acción en la práctica artística, la mediación sociocultural, el análisis crítico para el desarrollo de plataformas de actuación en red y activación de la creatividad social.
A quien se dirige: Tanto el seminario como el taller está dirigido a artistas, diseñadores, arquitectos, educadores, gestores culturales, dinamizadores socioculturales, trabajadores sociales, estudiantes de sociología, antropología, arte, arquitectura, educación, así como a un público que vive y participa en proyectos de barrio.
iD Barrio SP.01
Creatividad social, acción colectiva y prácticas artísticas
Seminario: 13 y 14 de octubre de 2010. De 18:00 a 22:00h.
El seminario centrará su debate en el entorno urbano a partir de la creatividad, la participación y las prácticas artísticas. Se pondrá especial énfasis en la gestión de los procesos participativos, las dinámicas de trabajo en entornos locales en relación con procesos y discursos ultralocales. Artistas, agentes culturales, expertos y estudiosos de los procesos de transformación de la ciudad y proyectos activos en barrios específicos confluyen para analizar diferencias y trazar puntos de conexión desde los respectivos campos de acción.
13 de octubre
18:00 Introducción. Ramon Parramon y Lilian Amaral
18:30 Rogerio da Costa
19:15 Viviana Bravo
20:00 Renato Cymbalista
20:45 Domènec y Colectivo Imargem. Debate con Lilian Amaral
14 de octubre
18:00 Introducción. Ramon Parramon y Lilian Amaral
18:30 Rita Alves
19:15 André Costa
20:00 Fadhila Mammar
20:45 Democracia, Jamac y Colectivo EIA – Experiência Imersiva Ambiental. Debate con Ramon Parramon
Taller de proyectos. 13-17 octubre. De 10:00 a 15:00h.
Mapear, explorar, visualizar y activar. Zonas Santo Amaro y Bom Retiro de São Paulo.
Taller colectivo impartido por Pablo España [Democracia], Domènec, Colectivo EIA – Experiência Imersiva Ambiental, Colectivo Imargem, Lilian Amaral [Museu Aberto], Ramon Parramon [Idensitat].
El taller se plantea bajo las acciones de mapear, explorar, visualizar y activar, generar una serie de proyectos basados en el contacto directo de las zonas, analizar posibilidades de acción, dar visibilidad a cuestiones específicas surgidas entre los participantes del taller y cada uno de los lugares, finalmente activar procesos y microproyectos basados en la reversibilidad entre las propuestas y los territorios.
Currículums de los participantes
Rita Alves [São Paulo]. Doctora en Antropología. Coordinadora del curso de Ciencias Sociales Facultad de Ciencias Sociales de la PUC-SP, donde también trabaja como profesora de antropologia. Participa en la investigación Jóvenes urbanos: articulaciones estéticas y acciones culturales ciudadanas (con el apoyo de CLACSO) y es miembro del grupo de investigación Imagens, Metrópolis y Culturas Juveniles del CNPq. Participa en la red internacional de investigadores Grupo de Trabajo Juventud y Nuevas Prácticas Políticas en América Latina (Consejo Latinoamericano de Ciencias Sociales, CLACSO). Miembro del Centro de Investigación en Comunicación y Culturas Urbanas de Intercom (Sociedad Brasileña de Estudios Interdisciplinarios de Comunicación).
Lilian Amaral [São Paulo]. Artista visual, comisaria e investigadora. Doctora en Artes Visuales – Universidade de São Paulo. Membro do GIIP (Grupo Internacional e Interinstitucional de Pesquisa em Convergência Arte, Ciência e Tecnologia – IA – Unesp). Organizadora de numerosos proyectos, seminarios y talleres internacionales, directora de videos y documentales acerca del arte público relacional como práctica social contemporáneo con énfasis en el arte público y la memoria colectiva, imaginarios urbanos y el patrimonio. Dirige el proyecto procesual Museo Abierto: la ciudad como museo y el museo como práctica artística. Profesora investigadora del Programa de Postgrado en Cultura Visual de la Universidad de Girona/ES y de la Universidade Federal de Goiás/BR.
Viviana Bravo [Santiago de Chile]. Artista visual especializada en integración entre Arte y Arquitectura. Máster en Comunicación Visual con perfeccionamiento en Diseño Experimental de Espacios en la Hochschule für Gestaltung Offenbach am Main, especialización en «Integración en Artes y Arquitectura» en la Kunstakademie Düsseldorf, Licenciatura en Artes en la Universidad de Chile. Profesora en la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad de Chile, conceptualiza y gestiona proyectos de investigación colaborativa relacionados a las transformaciones sociales y su visualización en el espacio urbano. Desde el 2008 dirige DUPLEX, plataforma colaborativa desde la cual ha editado “manzana z: la ciudad invisible”, “campamento” y “trabajo” y desde el 2009 coordina el seminario continuo «Prácticas Descentralizadas: Seminario Internacional de Arte, Estética y Política Urbana» en el Centro Cultural de España, de Santiago.
André Costa [São Paulo]. Cineasta y documentalista. Profesor de Cine y TV – FAAP y Creación Visual y Multimedia en el Postgrado – USJT. Educador e investigador en audiovisual. Ha dirigido y producido documentales premiados en festivales de Brasil y otros países. En 2007 fue miembro del Comité de Selección y Programación del 16 Festival Internacional de arte electrónico Videobrasil. En 2009 de la Comisión Especial Selección de proyectos cinematográficos del Ministerio de la Cultura y de la Comisión del Premio Estímulo de Curta-Metragen de la Secretaría de Estado de la cultura de São Paulo. Ha participado como comisario y jurado en numerosas muestras y festivales cine y vídeo.
Rogerio da Costa [São Paulo]. Doctorado en Historia de Filosofía – Universidad de París IV (Paris-Sorbonne) (1998). Actualmente asistente de PUCSP, profesor del Programa de Postgrado en Comunicación y Semiótica. En 2004-2005 dirigió el área de tecnología PUCSP y en 2005-2006 el área de tecnologías de la información y metodologías de BIREME / OPS / OMS. Miembro de la Junta Directiva de Artístico y Cultural MIS / St. Paul en la actualidad dirige el Laboratorio de Inteligencia Colectiva – LINC (www.linc.org.br). Trabaja sobre los siguientes temas: inteligencia colectiva, redes sociales, cibercultura, comunidades virtuales, biopolítica y capitalismo cognitivo.
Renato Cymbalista [São Paulo]. Arquitecto y urbanista (FAU-USP, 1996), Master en Estructuras Ambientales Urbanas (FAU-USP, 2001), Doctorado en Fundamentos de Arquitectura y Urbanismo (FAU-USP, 2006). Investigador Visitante, Instituto de Ciencias de Trabajo y Negocios – ISCTE, Lisboa (2004), el Instituto de Ciencias Sociales – ICS, Universidad de Lisboa (2004) y el Centro de Historia de Más allá del Mar de la Universidad Nueva de Lisboa (2005 – 2006). CNPq Fellow (1995-1996), FAPESP (1999-2001) y el Instituto Camões (2004). Profesor de la Escuela de Arquitectura de la Ciudad. Autor de trabajos y artículos sobre política urbana y la gestión urbana.
Democracia [Madrid]
Colectivo artístico constituido en Madrid por Iván López y Pablo España. Entre las últimas exposiciones en las que ha participado Democracia podemos señalar: Idensitat Manresa (2010), Evento, Burdeos, Francia (2009); X Bienal de la Habana (2009), Bienal de Taipei 2008, 10ª Bienal de Estambul, 3rd Goteborg Biennial. Democracia trabaja también en la edición (son directores de la revista Nolens Volens) y en el comisariado (No Futuro, Madrid Abierto 2008, Creador de Dueños). Fueron fundadores y miembros del colectivo El Perro (1989-2006). [http://www.democracia.com.es]
Domènec [Mataró]. Artista visual. Coeditor de la publicación Roulotte y miembro del consejo de dirección de Can Xalant Centro de Creación y Pensamiento Contemporáneo de Mataró.
Ha realizado una obra fotográfica, videográfica, instalaciones e intervenciones en el espacio público que toman el proyecto arquitectónico como una de las construcciones imaginarias más complejas de la modernidad. Ha participado en numerosas exposiciones, intervenciones y proyectos in situ en diferentes lugares como Irlanda, México, Bélgica, Francia, Italia, Estados Unidos, Canada, Brasil, Argentina, Finlandia, Polonia, Israel y Palestina. [https://www.domenec.net]
Fadhila Mammar [Madrid]
Licenciada en Filología Española por la Universidad de Grenoble (Francia) y Túnez, master en Migraciones, Refugio y Relaciones Intercomunitarias. Es mediadora, y experta en Mediación Intercultural. Es miembro Fundador del consejo del Instituto Universitario de Investigación sobre Migraciones, Etnicidad y desarrollo Social (IMEDES) de la Universidad Autónoma de Madrid. En España fue Directora Adjunta a los Programas de Cuarto Mundo de la ONG Médicos del Mundo. Del 2005 a Enero del 2009 dirigió el Servicio de Mediación Social Intercultural (SEMSI) de la ciudad de Madrid (gestionado por la Fundación General de la Universidad Autónoma de Madrid). Actualmente es docente en Masteres, postgrados, de numerosas universidades así como formadora y consultora en distintas instituciones de España y América Latina en temas de Mediación, Interculturalidad y Migraciones.
Ramon Parramon [Barcelona]. Director de ACVic Centre d’Arts Contemporànies. Desde 1999 dirige el proyecto de arte IDENSITAT. Codirector del master en Diseño y Espacio Público en Elisava/Universitat Pompeu Fabra. Ha participado y organizado numerosos seminarios, talleres y foros de debate sobre arte y espacio social. Ha editado algunas publicaciones como Acciones Reversibles. Arte, Educación y Territorio. (EUMO Editorial / ACVIC, 2010); Local / Visitante. Arte y creación contemporánea en el espacio social (Idensitat, 2010); Arte, experiencias y territorios en proceso (Idensitat, 2008). Su trabajo se desarrolla con un interés hacia proyectos interdisciplinarios y sobre las funciones que puede ejercer el arte en un contexto sociopolítico específico. [http://idensitat.net]
EIA EXPERIÊNCIA IMERSIVA AMBIENTAL [São Paulo]. Colectivo abierto que se estructura en cada edición con diferentes participantes. Formado en 2004 con la intención de pensar, actuar e intervenir en la ciudad, se propone como un evento abierto a la participación que genera un período de inmersión para la realización de acciones conjuntas de diferentes partes de la ciudad de São Paulo. La EIA ha estado trabajando como un colectivo autogestionado en el que artistas y actores se reúnen para generar un territorio temporal de investigación artística. http://mapeia.wordpress.com http://www.mapeia.blogspot.com.
JAMAC [São Paulo]. Colectivo interdisciplinario que propone constituir, como alternativa artística y cultural, un conjunto de oportunidades para implicar a los jóvenes en la periferia en una acción positiva, rescatando a éstos el derecho de la ciudadanía y haciendo que el arte pueda ser compartido, desarrollado y un motivo de participación social. Iniciativa de la artista Mónica Nador, Jamac se configura como un espacio abierto, con la realización de varias acciones que van mucho más allá del foco principal. Como espacio de práctica artística, impulsó la formación continua con cursos que cuestionan la economía, la política y la filosofía, entre otros conocimientos. [http://jamacdigital.wordpress.com]
IMARGEM [São Paulo]. Colectivo interdisciplinario que propone proyectos activistas y culturales en la zona sur de la ciudad de São Paulo desde la perspectiva ambiental con énfasis en el tema del agua (Represa Billings). Plantean discusiones y movilizaciones en torno a cuestiones de propiedad y pertenencia en las zonas urbanas a través de narrativas audiovisuales, grafitti, teatro, Hip Hop, skate, movilidad, reciclaje y la accesibilidad a las actividades culturales y la ciudadanía a partir de los márgenes [periferias] de la ciudad.
Dirección iD Barrio SP.01: Lilian Amaral y Ramon Parramon.
Inscripciones
La inscripción en los seminarios y talleres es gratuita. Los interesados en participar en los talleres deben presentar un texto de motivación y un currículum. Para formalizar la inscripción se debe enviar un email aidensitat@idensitat.net. El plazo de inscripción finaliza el 8 de octubre. En el caso de los seminarios las plazas son limitadas al aforo. En el caso de los talleres se seleccionará a los participantes según la documentación presentada.
Lugar y fechas
Seminario: 13 y 14 de octubre de 2010.
Taller de proyectos: 13-17 de octubre de 2010.
Centro Cultural da Espanha em São Paulo | Rua Dr. Martinico Prado, 474
Higienópolis | São Paulo, SP | tel: +55 11 3822.2627 | contato@ccebrasil.org.br
http://www.ccebrasil.org.br
iD Barrio SP.01 es un proyecto de IDENSITAT en colaboración con Lilian Amaral / Museu Aberto-Universidade de São Paulo impulsado por el Centro Cultural da Espanha em São Paulo. Con el soporte del Ministerio de Cultura, Gobierno de España y Generalitat de Catalunya Consell Nacional de la Cultura i les Arts. El proyecto cuenta con la colaboración de otros socios locales y se presentará en el marco de la programación de los Terreiros en el programación de la 29 Bienal de São Paulo.
IDENSITAT es un proyecto de arte que investiga sobre las maneras de incidir en el ámbito del espacio público a través de propuestas creativas en relación al lugar y el territorio desde la dimensión física y social. Constituye una plataforma de producción e investigación en red, en el ámbito de lo artístico, donde experimentar nuevas formas de implicación e interacción en el espacio social. Los proyectos desarrollados en los talleres formarán parte del archivo de Idensitat con la voluntad de encontrar mecanismos de producción para aquellos que se ajusten a dinámicas específicas vinculadas al contexto local.